Dehaske Leçons De Piano Vol.2 - Kreader, Kern, Kereven, Rejino

Resumen de este libro

Este segundo volumen se abre con una nueva propuesta de improvisación "My Own Song" alrededor del grupo de notas CDEFG. Esta introducción establece un marco musical simple y eficaz para reforzar la soltura en el teclado, la memorización y la capacidad de crear pequeñas frases melódicas. El enfoque pone naturalmente al alumno en situación de escucha y control del sonido, dos puntos clave para progresar con placer.

La Unidad 1 introduce el fraseo y el toque legato, con el fin de obtener una línea más cantable y mejor ligada. En continuidad, la obra presenta los 2º y 3º armónicos, trabajados con un toque staccato: el alumno aprende así a diferenciar la articulación, a ganar precisión y a estabilizar su posición de mano. Las dos unidades siguientes están dedicadas a la introducción de los 4º y 5º, lo que enriquece el vocabulario armónico y consolida las referencias de intervalos.

En la Unidad 3, las alteraciones aparecen de manera progresiva: los sostenidos se introducen en un contexto diatónico comenzando en D, mientras que los bemoles se abordan como "notas blues", aportando un color expresivo inmediatamente reconocible. En la segunda mitad del libro, la mayoría de las piezas coordinan ambas manos juntas, para desarrollar la independencia, la regularidad rítmica y el equilibrio entre mano derecha y mano izquierda. Esta estructura lo convierte en un soporte particularmente pertinente para alumnos "transfer students", que necesitan un recorrido estructurado y rápido de retomar sin lagunas.

Características técnicas

Obra

Métodos

Progresión clara y motivadora	comienza con una nueva improvisación, «My Own Song», construida sobre las notas CDEFG, ideal para desarrollar el oído y la creatividad.	Lectura y armonía paso a paso	introducción de los armónicos 2.º y 3.º, seguida de una profundización en los armónicos 4.º y 5.º a lo largo de dos unidades específicas.
Trabajo del toque	introducción del fraseo y el legato desde la Unidad 1, seguida de la exploración del staccato a través de intervalos sencillos.	Coordinación de las dos manos	la segunda mitad del volumen pone el énfasis en tocar con las dos manos juntas, algo especialmente adecuado para alumnos que retoman sus estudios o que vienen de otro método.