Contemporanea C-TIM04 TIMBAL 14" X 70CM 16 LUGS ALUMINIUM

Contexto histórico y posicionamiento en la gama

Nacido y popularizado en Salvador de Bahía, el timbau se ha impuesto como uno de los marcadores sonoros de las formaciones callejeras y de los blocos afro. Su papel es central en la "timbalada" y, más ampliamente, en el universo del samba-reggae: un toque dinámico, percusivo, diseñado para proyectar lejos y dialogar con las otras percusiones. Por su formato cónico y su forma de tocarlo, se sitúa en la misma lógica de uso que un djembé (contraste bordes/centro), aunque pensado para un contexto de desfile y de performance móvil.

Para quién está dirigido este timbau

Este timbau está dirigido a percusionistas de principiantes a avanzados que quieran descubrir o profundizar en los grooves brasileños, así como a músicos ya familiarizados con el djembé que buscan un instrumento cercano en sensación, pero más adaptado al juego en movimiento. Destaca en los estilos donde se necesita un sonido que "corte" dentro del grupo: samba-reggae, afro-bahiano, batucada, fanfarrias percusivas, performances callejeras y escenarios amplificados. En talleres como en ensayos de conjunto, también permite trabajar la precisión de los ataques y la colocación rítmica gracias a una separación clara entre sonidos agudos y graves.

Funcionalidades y novedades

Instrumento membranófono con silueta cónica, el timbau está diseñado para ofrecer una gran variedad de sonidos a partir de zonas de golpeo distintas. Los bordes favorecen ataques más agudos y secos, mientras que el centro resalta un grave más redondo y profundo, práctico para construir patrones alternando acentos y respuestas. Su diseño ligero (comparado con un djembé) mejora la comodidad a lo largo del tiempo, especialmente en contexto de desfile: el instrumento se lleva "sin esfuerzo" con una correa, lo que facilita los desplazamientos, las coreografías y las largas sesiones al aire libre. Tocándolo con las manos desnudas, recompensa una técnica limpia (abierto, slap, grave) y una buena gestión de la dinámica, desde el toque sutil hasta el muy proyectado.

La sonoridad

La sonoridad del timbau se basa en dos elementos clave: la membrana y el cuerpo cónico. La membrana aporta un ataque directo y una lectura muy clara de las articulaciones, especialmente apreciable en conjuntos numerosos donde cada golpe debe mantenerse inteligible. El cuerpo cónico, por su parte, favorece una proyección natural y una sensación de respuesta rápida: los sonidos agudos, producidos cerca del borde, resaltan con un carácter cortante, mientras que el centro entrega un grave más amplio, útil para anclar el groove.

En la práctica, esta arquitectura sonora da un instrumento "conversacional", capaz de pasar de un toque seco e incisivo a graves más redondos, con una paleta de matices muy amplia. Es precisamente este contraste (agudo en los bordes / grave en el centro) lo que lo hace tan eficaz en el samba-reggae y la "timbalada", donde la energía, el rebote rítmico y la claridad del patrón son esenciales, ya sea tocando en la calle o en el escenario.

Características técnicas

Tamaño del instrumento	Mediano	Profundidad	70 cm
Categoría	PERC_categorie1855	color	Gris
Tipo	timbao	Herrajes	Chromed
Material	aluminium	Diámetro	14 "
Tipo de parche	Sintético

Instrumento	timbau	Distribución de sonidos	agudo en los bordes, grave en el centro
Familia	membranófono	Contexto	desfiles, conjuntos de percusión, escenarios y performances callejeras
Forma	tambor cónico	Transporte	correa (diseñado para llevarse sin esfuerzo durante los desplazamientos)
Origen	Salvador de Bahía	Ritmos	samba-reggae
Técnica	generalmente tocado con las manos desnudas	Formación asociada	"timbalada"