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Billaudot Girard A. - Techniques d'Orchestration Vol.2
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Lo esencial que hay que saber sobre este libro
Lo esencial que hay que saber sobre este libro
- Enfoque temático: un progreso por temas en lugar de cronológico, ideal para trabajar la orquestación mediante problemáticas concretas.
- Noción de "mixture": una clave de lectura clara para distinguir los tipos de doblajes y comprender sus efectos (densidad, fusión, relieve).
- Planos sonoros y elecciones instrumentales: un enfoque en el equilibrio, la valorización de las líneas y la construcción de la perspectiva orquestal.
- Ejemplos ricos y comparados: numerosos extractos (Debussy, Ravel, pero también del siglo XX y XXI) con a veces varias realizaciones de un mismo fragmento para multiplicar los ángulos de análisis.
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Resumen de este libro
Este segundo volumen de Techniques d'orchestration prolonga el trabajo iniciado en el anterior adoptando un enfoque decididamente diferente: aquí, el estudio está organizado por temas para ir directo a las cuestiones que enfrenta el orquestador en situaciones reales. El autor introduce la noción de "mixture" para afinar la escucha y la escritura de los doblajes, destacando sus cualidades respectivas según los registros, los timbres y las combinaciones instrumentales. Se concede un lugar importante a la elección de los instrumentos y a la jerarquización de los planos sonoros, para aprender a resaltar una línea, sostener una armonía o densificar una textura sin sobrecargarla. Un capítulo trata las dificultades específicas planteadas por una escritura muy pianística, y otro explora los márgenes de libertad posibles respecto a la partitura original, entre fidelidad, adaptación e intención musical. Las páginas finales profundizan un enfoque de los timbres por la luminosidad, el calor y el color, apoyándose en numerosos ejemplos donde Debussy y Ravel predominan, abriendo ampliamente la paleta estilística hacia Dukas, Koechlin, Scriabin, Bartók, Berg, Stravinsky, Prokofiev, Takemitsu y otras escrituras de los siglos XX y XXI.
Características técnicas
| Temática | Solfeo | ||
| Instrumentación | orquesta | Idioma | francés |
| Género | método de orquestación | ||
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Questions fréquentes
¿Está disponible Técnicas de orquestación Vol.2 en francés?
El libro está redactado en francés y pertenece a la temática de solfeo, con un enfoque dedicado a la escritura para orquesta.
¿Cómo trabajar las dobles instrumentales con este volumen?
El concepto de "mezcla" estructura el estudio de las dobles. Se examinan las cualidades de las asociaciones según los registros, los timbres y las combinaciones instrumentales.
¿Este libro aborda la jerarquía de los planos sonoros en la orquesta?
Se dedica un lugar importante a la elección de instrumentos y a la jerarquización de los planos sonoros. Se trata así la puesta en relieve de una línea, el apoyo de una armonía y la densificación de una textura sin sobrecargarla.
¿Trata Técnicas de orquestación Vol.2 la orquestación de una escritura pianística?
Un capítulo está dedicado a las dificultades propias de la orquestación de una escritura muy pianística.
¿Qué compositores se estudian en Técnicas de orquestación Vol.2?
Los ejemplos se apoyan ampliamente en Debussy y Ravel. También se citan escrituras de Dukas, Koechlin, Scriabin, Bartók, Berg, Stravinsky, Prokofiev y Takemitsu, en una paleta que abarca desde el siglo XX hasta el XXI.
