Lemoine Simonnot C. - Méthode d'Alto Vol.1

Resumen de este método

Este método de viola está concebido como la síntesis de una experiencia de concertista y pedagogo, con una prioridad clara: ayudar al alumno a construir una técnica sólida mientras cultiva el placer de tocar. Responde a las exigencias actuales de la pedagogía instrumental vinculando el aprendizaje del sonido con la conciencia del cuerpo, la calidad del gesto y la estabilidad mental. El objetivo es hacer que la ejecución sea más fluida, acelerar la progresión y evitar la instalación de tensiones o hábitos difíciles de corregir.

El punto de partida se basa en un principio esencial: los primeros gestos se inscriben profundamente en la memoria corporal. Por ello, el método acompaña al alumno hacia una postura sana y un gesto "correcto" desde las primeras etapas, para asegurar el sostenimiento del instrumento, la coordinación y la producción sonora. La progresión está pensada para mantenerse natural: las dificultades llegan en el momento adecuado, con referencias que facilitan la comprensión y mantienen el deseo de avanzar.

La musicalidad ocupa un lugar central. Muy pronto, se invita al alumno a desarrollar su "canto interior": escuchar antes de tocar, anticipar la altura y luego construir el sonido. Para apoyar este enfoque, las digitaciones están intencionadamente poco presentes al principio, para privilegiar la conciencia de las notas y la calidad de la escucha. Este enfoque favorece la entonación, la autonomía y una relación más viva con el texto musical.

La obra también se quiere lúdica y atractiva, especialmente gracias a la presencia de melodías reconocibles que hacen los primeros pasos más inmediatos y gratificantes. Esquemas técnicos claros aportan referencias visuales simples, útiles para comprender rápidamente una indicación y memorizar un gesto. Finalmente, dado que la imitación es un motor importante en el aprendizaje instrumental, el método integra numerosos dúos y acompañamientos fáciles de implementar en clase o durante audiciones.

Por la variedad de estilos y referencias culturales, este método estimula la curiosidad musical del alumno. Desarrolla automatismos preservando la conciencia del gesto y una parte de instinto, para construir una técnica fiable, una creatividad activa y una verdadera libertad de expresión. Adaptable a diferentes perfiles de alumnos y profesores, se presenta como una herramienta pedagógica innovadora, estructurada e inspiradora.

Características técnicas