Combre La Contrebasse Pour Tous - Dehant

Lo esencial que debes saber sobre este método

• Progresión segura y eficaz: un método de contrabajo pensado para comenzar con confianza o consolidar las bases.


• Trabajo completo de la mano izquierda: ejercicios específicos (cuerdas al aire, colocación, regularidad) para construir una técnica sólida.


• Posiciones 1 a 6: un enfoque adaptado a adolescentes y adultos, con un avance en posiciones más rápido y estructurado.


• Apertura hacia la orquesta: pasajes extraídos del repertorio para aprender temprano la lectura orquestal (trémolos, pizzicato, compases a contar).

Resumen de este método

El método "La Contrabajo para todos" propone una entrada progresiva y motivadora en el aprendizaje del contrabajo. Diseñado como una continuación de "Mi Primer Año de Contrabajo", también permite reforzar los fundamentos prolongando el trabajo en las cuerdas al aire, la colocación de la mano izquierda y la estabilidad del gesto. El objetivo es claro: ofrecer referencias técnicas fiables manteniendo una dimensión musical estimulante, para avanzar con seguridad desde las primeras páginas.

El recorrido alterna técnica pura, elementos de música de conjunto y, sobre todo, el descubrimiento de pasajes orquestales. Esta alternancia evita la monotonía e instala buenos hábitos de trabajo: control de la afinación, coordinación mano izquierda y mano derecha, calidad de emisión, así como variedad en los golpes de arco. El método guía al alumno desde la primera hasta la sexta posición, apoyándose en ejercicios graduados y resúmenes que ayudan a fijar duraderamente los conocimientos.

El contenido está organizado en etapas precisas: ejercicios preliminares en cuerdas al aire, series de ejercicios de mano izquierda, luego progresión por grados en primera posición antes de abordar las posiciones siguientes. Ejercicios diarios (especialmente alrededor de Do Mayor) estructuran la rutina y favorecen una mejora regular. La parte dedicada a las escalas, al cromatismo y a los golpes de arco completa el entrenamiento para desarrollar flexibilidad, articulación y resistencia.

Los pasajes orquestales constituyen un verdadero valor pedagógico: familiarizan muy temprano al alumno con la lectura específica de las partituras orquestales (trémolos, pizzicato, silencios a contar, cambios de escritura) y fomentan la escucha activa de obras sinfónicas y música de cámara. Se incluyen extractos de grandes compositores, como Beethoven, Schubert, Brahms, Mozart, Bach, Vivaldi, Rossini o Mahler, un excelente soporte para vincular la técnica instrumental con el repertorio.

Características técnicas