- La herramienta imprescindible: un afinador cromático de pinza, porque en Open G tres cuerdas bajan un tono y los graves afinados flojos se detectan mal al oído
- El paso crítico: llegar a la nota objetivo bajando, nunca subiendo, si no el afinado se va en el primer acorde rasgueado
- El error a evitar: mantener una tensión demasiado baja. Las cuerdas se vuelven blandas y trastean en los primeros trastes
- El resultado esperado: las seis cuerdas al aire, rasgueadas juntas, suenan un Sol mayor justo y sin batimiento
¿Has intentado seguir una canción de los Stones en afinación estándar y nada suena bien? Es normal, el riff no está escrito en esa configuración. Gran parte del repertorio rock y blues con bottleneck usa la afinación en Open G, donde las seis cuerdas al aire ya forman un acorde de Sol mayor. Lo que en otro sitio requiere un cejilla se toca aquí con un solo dedo, y el slide apoyado plano sobre el mástil suena justo. El cambio afecta solo a tres cuerdas de seis y lleva diez minutos. Este tutorial te guía en todo el proceso: bajar cuerda a cuerda, la comprobación al oído, las primeras referencias para tocar y el regreso limpio a la afinación estándar. Sirve tanto para acústica como para eléctrica.
Lo que cambia la afinación en Open G, cuerda por cuerda
Una afinación abierta es aquella donde las cuerdas al aire ya forman un acorde completo. En estándar, tu guitarra está afinada Mi-La-Re-Sol-Si-Mi de la más grave a la más aguda, y rasguear al aire da un revoltijo de notas. En Open G, pasa a Re-Sol-Re-Sol-Si-Re: solo tres notas diferentes, Re, Sol y Si, es decir las tres notas de un acorde de Sol mayor.
- 6ª cuerda (grave): Mi pasa a Re, un tono más bajo
- 5ª cuerda: La pasa a Sol, un tono más bajo
- 4ª cuerda: Re, no cambia
- 3ª cuerda: Sol, no cambia
- 2ª cuerda: Si, no cambia
- 1ª cuerda (aguda): Mi pasa a Re, un tono más bajo
Recuerda la lógica más que la lista: las tres cuerdas que cambian enmarcan el juego, las dos más graves y la más aguda, y todas bajan un tono. El trío central queda intacto, eso hace que el proceso sea tan rápido.
Antes de empezar: material y nivel requerido
Nivel principiante aceptado. Si sabes cambiar un juego de cuerdas, sabes hacer esto. La única trampa real es trabajar al oído con graves flojos: una cuerda de Mi bajada a Re pierde tensión, el sonido se vuelve confuso y un afinador auxiliar se desconecta o muestra una octava errónea.
- Un afinador cromático de pinza, que lee las notas por vibración del mástil e ignora el ruido ambiente
- Un juego de cuerdas en buen estado: con cuerdas gastadas, la afinación abierta no aguanta tres canciones
- Opcionalmente una tensión un poco más fuerte, a elegir en los juegos de cuerdas acústicas o su equivalente eléctrico
- Un bottleneck si piensas atacar el slide enseguida, es el uso principal de esta afinación
- Un capotraste para transponer el Open G a otra tonalidad sin volver a afinar todo
El PolyTune Clip cubre los tres momentos del tutorial con un solo accesorio. El modo cromático, preciso a +/- 0,5 centésimas, sirve para bajar cuerda a cuerda. El modo polifónico lee las seis cuerdas a la vez, que es exactamente el gesto para comprobar el acorde de Sol. El modo estroboscópico, preciso a +/- 0,02 centésimas, afina antes de grabar. La pantalla se orienta automáticamente y sigue siendo legible incluso cuando el afinador está pinchado detrás de la cabeza.
Puntos fuertes
- Modo polifónico: las seis cuerdas leídas de un golpe, el control del acorde se hace en un rasgueo
- Precisión de +/- 0,5 centésimas en cromático, +/- 0,02 centésimas en estroboscópico
- Pantalla adaptativa ultrabrillante con orientación automática, legible detrás de la cabeza
- Modos transpuestos hacia abajo y compatibilidad con capotraste, útiles en afinación abierta
Puntos débiles
- Tres modos que debes conocer para aprovechar el afinador, hasta saber cuál usar en cada momento
- Anunciado para guitarra eléctrica y acústica
Keith Richards toca el Open G a cinco cuerdas: simplemente quita la 6ª, considerada demasiado pastosa, y mantiene Sol-Re-Sol-Si-Re. La idea le viene del banjo de cinco cuerdas, afinado en las mismas notas. Honky Tonk Women, Brown Sugar y Start Me Up salen todas de este ajuste.
Paso 1: bajar las tres cuerdas en el orden correcto
Pinza el afinador en la cabeza, ponlo en modo cromático y procede en este orden. Empezar por los graves deja que el mástil se relaje progresivamente en vez de soportar toda la variación de tensión de golpe.
- 6ª cuerda: afloja hasta leer Re. El afinador pasará por Re♯ (o Mi♭, es la misma nota), no te pares ahí
- 5ª cuerda: afloja hasta Sol, pasando por Sol♯
- 1ª cuerda: afloja hasta Re, es la más fina del juego, ve despacio
- Repasa una vez las seis cuerdas, incluidas las que no tocaste: se habrán movido
Baja deliberadamente unos centésimos por debajo de la nota objetivo, luego sube tensando hasta dar en el clavo. Este gesto pone la mecánica en tensión y bloquea el juego en el eje: sin él, el primer acorde fuerte hace bajar la nota.
¿Quieres comprobar sin enchufar nada? La 6ª cuerda al aire debe sonar exactamente una octava por debajo de la 4ª cuerda al aire, y la 5ª una octava por debajo de la 3ª. Toca el armónico en el traste 12 de la cuerda grave y compáralo con la cuerda al aire correspondiente: cuando desaparezca el batido, estás afinado.
Paso 2: controlar la afinación en Open G al oído
El afinador da notas justas una a una, pero un acorde abierto se juzga en conjunto. Rasguea las seis cuerdas al aire, suavemente, con púa o con el pulgar. Debes oír un Sol mayor estable, sin ese batido regular que delata dos notas separadas por unos pocos centésimos.
- Un batido lento y pulsado en los graves: la 6ª o la 5ª cuerda está un poco alta, bájala
- Un agudo que pica por encima del acorde: la 1ª cuerda está demasiado tensa, debe fundirse con el Re de las cuerdas graves
- Un acorde justo al aire pero falso desde el traste 5: es la entonación la que falla, no la afinación
Mientras el Sol al aire no suene lleno, no tiene sentido atacar un tema: el problema no vendrá de tu forma de tocar.
Paso 3: estabilizar la afinación
Una guitarra que acaba de perder el equivalente a tres tonos de tensión se mueve durante media hora buena. El mástil se endereza ligeramente, el puente sigue, y las cuerdas se recolocan en las cejuelas. Estira cada cuerda floja tirando hacia arriba unos cinco centímetros a mitad del mástil, luego vuelve a afinar. Dos o tres pasadas bastan.
En una acústica, la bajada de tensión se nota al instante: el sonido se vuelve más blando y las cuerdas pueden trastear en los primeros trastes. Es normal y reversible. En una eléctrica con vibrato flotante, tipo Floyd Rose o puente de Stratocaster ajustado en equilibrio, el desequilibrio es más molesto: el puente se va hacia atrás y desajusta todo el toque. Entonces hay que bloquear el vibrato o dedicar una guitarra a esa afinación.
Si vas a mantener el Open G más de unos días, sube un calibre: .012 a .054 en una folk, .011 a .049 en una eléctrica. Recuperas la tensión perdida, el ataque vuelve a ser firme y el slide engancha en lugar de golpear los trastes. Los juegos de cuerdas para guitarra existen en todos esos calibres.
Paso 4: tocar en Open G, las referencias útiles desde ya
La gran ventaja de esta afinación es que con un solo dedo en cejilla sacas un acorde mayor completo. Haz cejilla en las seis cuerdas en un traste y obtienes el acorde mayor correspondiente. Las referencias básicas en Sol:
- Cuerdas al aire: Sol mayor
- Cejilla en el traste 5: Do mayor, el IV de la tonalidad
- Cejilla en el traste 7: Re mayor, el V
- Cejilla en el traste 12: Sol mayor una octava más arriba
Con estas tres posiciones ya cubres lo esencial del repertorio blues y rock en Sol. El movimiento típico consiste en hacer cejilla, luego poner un dedo dos trastes más arriba en la 4ª y la 3ª cuerda: es el cambio rítmico que se oye en los temas de los Stones. Con el bottleneck, coloca el tubo por encima del traste, no detrás, y ataca en el traste 12: las seis cuerdas suenan justas de un solo gesto.
El Bottleneck Blues Heavy Small de Jim Dunlop es de vidrio, formato pequeño. Su peso aporta resonancia y sustain natural, algo importante en Open G donde las cuerdas al aire siguen sonando bajo la nota sostenida con el slide. El formato pequeño facilita el control en microdeslizamientos y vibratos, los gestos que trabajas primero cuando colocas el tubo en el traste 12.
Puntos fuertes
- Vidrio transparente, con ataque denso y el carácter blues que le va bien
- El peso aporta una resonancia generosa y un sustain natural
- Formato pequeño: control facilitado en microdeslizamientos y vibratos
Puntos débiles
- El formato pequeño es una elección de control: tenlo en cuenta si apuntas sobre todo a acordes sostenidos en las seis cuerdas
Solución rápida: los errores frecuentes
- El afinador muestra Re♯ o Sol♯ y la nota sube: giras la clavija en el sentido equivocado. Comprueba el sentido de enrollado antes de forzar
- Las cuerdas trastean: la tensión es demasiado baja para tu acción. Sube un calibre o sube ligeramente la acción
- La afinación se va tras dos temas: cuerdas mal estiradas o cuerdas nuevas que no han terminado de asentarse. Vuelve a estirar
- Los acordes en cejilla suenan falsos más allá del traste 7: la entonación hay que ajustarla en el puente para ese calibre y tensión
- El cejillo desequilibra el acorde: apriétalo menos, un capo demasiado fuerte tira las cuerdas hacia arriba y sube las notas
Volver a la afinación estándar
Misma lógica, al revés, con una precaución: esta vez subes tres cuerdas un tono. Hazlo progresivamente, alternando 6ª, 5ª y 1ª cuerda por pequeños tramos, en lugar de subir una cuerda de golpe hasta su nota. La 1ª cuerda es la que se rompe: en afinación estándar ya trabaja cerca de su límite de rotura. De nuevo, repasa las seis cuerdas una vez terminada la subida, para que el mástil recupere su curvatura habitual.
Ahora sabes pasar tu guitarra a Open G, controlar el resultado con el afinador y al oído, estabilizarla y volver atrás sin romper nada. El reflejo se instala rápido: tras unos cuantos idas y vueltas, la maniobra lleva dos minutos y se hace de oído, sin enchufar nada. La mejor manera de mantenerlo es dejar el Open G en una guitarra dedicada, con un calibre adaptado, y trabajar el slide en ella regularmente.
